jueves, 23 de mayo de 2013

Ju Da Ha: La Novia oriental

Ju DaHa
Por: Darío Valle Risoto

Pensé en Ju Da Ha como modelo hermosa y de Corea para subsanar que hace tiempo que colgamos solo a chicas del Japón y revisando los post anteriores compruebo que ya había varios de esta chica realmente atractiva con un cabello excepcional y una sonrisa contagiosa.

Por lo tanto ahora encuentro en estas fotos como novia una nueva opción de admirarla, espero seriamente que no se nos case de verdad porque le declaro la guerra a la república de Corea...
 
 
 

miércoles, 22 de mayo de 2013

GAP: Ganamos Asesinando Pobres

¡Victoria con H&M en Bangladesh! ¡24 horas para presionar a GAP!‏

¡Tremenda victoria! H&M firmó el acuerdo para la seguridad de las fábricas en Bangladesh y nuestra campaña está por todos los medios de comunicación, pero GAP se sigue resistiendo a firmar. La asamblea general de accionistas de GAP se reunirá en 24 horas -- asegurémonos que su Director Ejecutivo sepa que sus clientes por todo el mundo le exigen que nuestra ropa se fabrique en condiciones seguras. Avaaz realizará acciones directas frente a la reunión de los accionistas y publicará anuncios para avergonzar al Director Ejecutivo de GAP en su pueblo natal. Firma y comparte esta campaña ahora. ¡Solo tenemos pocas horas!


Queridas amigas y amigos,
Cientos de mujeres de Bangladesh han muerto quemadas o aplastadas ¡mientras producían "nuestra" ropa! En pocos días, grandes empresas del mundo de la moda firmarán un acuerdo, pero queda por ver si apoyarán un eficaz código de seguridad, o resultará una mera maniobra de "relaciones públicas". Si un millón de nosotros logramos que los Directores Ejecutivos de H&M y GAP respalden un acuerdo capaz de salvar vidas, los demás les seguirán:

Firma la petición
Todos hemos visto esas imágenes escalofriantes de cientos de mujeres inocentes que han muerto quemadas o aplastadas en fábricas mientras producían nuestra ropa. En los próximos días, tenemos una oportunidad de oro para conseguir que las compañías internacionales actúen para que esto no vuelva a suceder.

Las grandes marcas de la moda se abastecen de cientos de factorías y talleres clandestinos (maquilas) en Bangladesh. Dos empresas, incluyendo Calvin Klein, han firmado un ambicioso pacto sobre seguridad de edificios y contra incendios. Otras, lideradas por Wal-Mart, están intentando zafarse de firmar -- proponiendo un compromiso más débil que es un simple ejercicio de relaciones públicas. Pero este último incendio ha provocado reuniones de emergencia y una enorme presión a favor del acuerdo más firme que puede salvar miles de vidas.

Las negociaciones terminan en pocos días. H&M y GAP son las dos compañías con más probabilidades de firmar un código más estricto. La mejor manera de forzar el cambio es ir tras sus Directores Ejecutivos. Si un millón de nosotros les hacemos un llamamiento directo a través de esta petición, compartiéndola por Facebook y Twitter, y por medio de anuncios; sus amigos y familiares se terminarán enterando. Les haremos saber que su reputación, y la de sus empresas, están en la cuerda floja. Ellos están forzando a personas a producir nuestra ropa en edificios atrozmente peligrosos -- firma para que se conviertan en sitios seguros y reenvía esta campaña a todos tus conocidos:


El reciente trágico derrumbe se ajusta a un patrón que se repite. Durante los últimos años, incendios y otros desastres se han llevado miles de vidas por delante, dejando a muchos otros incapacitados para poder seguir trabajando. El gobierno de Bangladesh hace la vista gorda ante las terribles condiciones de trabajo, permitiendo que los proveedores reduzcan costes para que el ritmo de producción de ropa, y su precio, se ajusten a las expectativas de las grandes marcas. Estas compañías internacionales dicen que monitorean la situación, pero los trabajadores afirman que no se puede confiar en las auditorías efectuadas por las propias empresas.

El acuerdo de seguridad apoyado por los trabajadores requiere la puesta en marcha de inspecciones independientes, informes públicos acerca de las condiciones de las fábricas, y reparaciones obligatorias. ¡El acuerdo también se aplicaría ante los tribunales del país de origen de las empresas! Aún se desconocen algunos detalles de las compañías compradoras de la fábrica que colapsó recientemente, y no hay pruebas que señalen que H&M o GAP están entre ellas. Sin embargo hay trabajadores en Bangladesh que han perdido la vida en fábricas de H&M y GAP en el pasado, y lograr que se sumen a la iniciativa pondría una tremenda presión al resto de las grandes marcas.

Las empresas están definiendo su postura ahora mismo. Hagamos un llamamiento a los Directores Ejecutivos de H&M y GAP para que se adhieran a un plan de seguridad y lideren el camino para otras compañías. Suma tu nombre a la petición y después comparte este correo con todo el mundo -- cuando alcancemos un millón de firmas publicaremos anuncios de prensa que no podrán ser ignorados:


Una y otra vez, los miembros de Avaaz nos unimos para combatir la avaricia de las empresas y apoyar los derechos humanos. El año pasado ayudamos a que 100 trabajadores indios regresaran sanos y salvos a casa cuando una empresa de Bahréin les impedía marcharse. Actuemos ahora para frenar el mortal deterioro en la seguridad de estas fábricas.

Con esperanza y determinación,
Jamie, Jeremy, Alex, Ari, Diego, Marie, Maria Paz, Ricken y todo el equipo de Avaaz

PD. ¡Muchas campañas de Avaaz son creadas por miembros de nuestra comunidad! Empieza una ahora y consigue cambiar la realidad a nivel local, nacional o global:
http://www.avaaz.org/es/petition/start_a_petition/?bgMYedb&v=23917

Más Información:

ZARA y H&M apoyan acuerdos por seguridad de fábricas en Bangladesh (AFP)

Inditex y H&M respaldan acuerdo de seguridad en industria textil Bangladesh (EFE)

El número de fallecidos en el derrumbe de Bangladesh supera los 500 (El País):

Gap no se suma al programa de seguridad contra incendios de Bangladesh (Maquila Solidarity):

31 marcas firman el programa para la seguridad en Bangladesh (RSE)

Lula


martes, 21 de mayo de 2013

En Nombre de dios

Mago de Oz

En Nombre de Dios

Si has perdido la fe
y has pactado con el mal,
pon tu alma en paz,
que de tu cuerpo yo me ocuparé.

A través del dolor
vencerás a Lucifer,
primero has de aceptar
que ser lesbiana es una enfermedad.

No omitas detalles, cuéntame
cómo os la montabais las dos,
y entonces yo te daré la absolución
desnuda en mi habitación.

Con la tortura obtendrás el perdón.
Acepta a Cristo y muere en nombre de Dios.

Muere en nombre de Dios!!!

Si quieres confesar
tu desviación moral,
que eres homosexual,
que entre tus piernas anda Satanás.

En el quemadero tú arderás.
El fuego purificará
todo pecado que tu cuerpo cometió.
La hoguera te hará a ti el amor.

Con la lujuria te condenarás.
Sólo nosotros follamos en nombre de Dios.

Si has perdido la fe
y has pactado con el mal,
por ser gay o bisexual
el Santo Oficio te exorcizará.

Con un auto de fe,
que aunque cruel es lo mejor,
para escarmiento de quien
no sigue la doctrina de la fe.

Pobreza, obediencia y castidad
es siempre obligado cumplir,
a no ser que seas Papa o seas Rey,
Obispo, o del Opus Dei.

Haz lo que diga, no lo que haga yo.
Tenemos dinero, poder, sexo en nombre de Dios.

Siempre en nombre de Dios!

Vendemos bulas,
compramos tus sueños.
Matamos en nombre de Dios.

Julia Ward Howe: Proclama del dia de las madres

Julia Ward Howe
Por Wikipedia

Julia Ward (27 de mayo de 1819 – 17 de octubre de 1910) fue una célebre abolicionista y activista, defensora de los derechos de las mujeres en el contexto sociopolítico propio de la sociedad norteamericana de mediados del siglo XIX. Su pensamiento evolucionó hacia las filas del sufragismo que inicialmente no consideraba prioritario. El apellido Howe es el que le correspondía desde que contrajo matrimonio con Samuel Gridley Howe el 23 de abril de 1843. Conocida por haber escrito la letra de la canción The Battle Hymn of the Republic y por su Proclama para el día de las madres (1870), Julia Ward es autora de ensayos, libros de viajes y poemas, que le valieron llegar a ser la primera mujer elegida para la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras, en 1908.


Julia Ward fue hija de Samuel Ward y de Julia de Rush Cutler. Apenas conoció a su madre, poeta, quien falleció en 1824, después de dar a luz al séptimo hijo.

Tras la muerte de su madre, Julia fue educada por su tío de ideas liberales, lo que le permitió estudiar y desarrollar su inteligencia. Conoció a escritores como Honoré de Balzac, Henry Wadsworth Longfellow, Charles Dickens, Charles Sumner y Margaret Fuller. Junto a sus hermanas, fue introducida en la sociedad de Nueva York.

Desde que el 23 abril de 1843, contrajo matrimonio con Samuel Gridley Howe, veinte años mayor que ella, tuvo que adaptarse a la idea de mujer casada que su marido, de carácter fuerte y autocrático, le impuso. Julia sabía que el hombre con el que se casaba y al que debía apoyar, era médico, abolicionista, promotor de reformas de cárceles y del derecho a la educación de sordociegos, conocido por el éxito con una de sus alumnas, Laura Bridgman, primera niña sordociega que aprendió a hablar en el idioma inglés. Lo que Julia no sabía es que ella debía convertirse, por obediencia debida a su esposo, en el tipo de mujer casada, sin vida fuera del hogar, que no podía participar en las cuestiones públicas ni administrar sus bienes. En las cartas que envió a sus hermanas, describió los primeros años de matrimonio como un momento difícil para la pareja, expresando la tristeza y luchas de una mujer que busca la independencia y la comprensión. Julia fue madre de cinco hijos y, aunque consideró el divorcio varias veces llegando incluso a separarse en 1852, regresó y siguió casada con Samuel Howe, en parte porque le amaba y admiraba, y en parte porque él la amenazó con alejarla de sus hijos si se divorciaba tal y como establecía la ley de divorcio y la práctica estándar y común en ese momento.

Julia, en su aislamiento, estudió Filosofía, aprendió varios idiomas y se dedicó a su propia autoformación, así como la educación y el cuidado de sus hijos. Después de una reconciliación, publicó de forma anónima "Flores de Pasión", una colección de sus poemas.

 
Sin embargo la identidad de la autora se supo. Sam quedó desolado por lo que percibió como un desafío a su autoridad marital, una desobediencia y una traición de su mujer. El matrimonio llegó a un acuerdo y Julia se las arregló para liberarse de las demandas de su marido y asegurar sus propios intereses. Comenzó a involucrarse más en la escritura y en la vida pública.
En 1869 los Howes fueron invitados a Washington por el presidente Abraham Lincoln.Estaban visitando un campamento del ejército de la Unión en Virginia a través del Potomac, cuando escucharon a los hombres cantando la canción "el cuerpo de John Brown está pudriéndose en su tumba", cuya melodía había sido escrita para oficios religiosos.

Por el lado de su activismo, promovió un encuentro anual de mujeres de los Ministros y en la década de 1870 que ayudó a fundar la libre asociación religiosa. Se convirtió también en activista en el movimiento de club de la mujer, que actuaba como Presidente del Club de mujeres de Nueva Inglaterra desde 1871. Ayudó a fundar la Asociación para el adelanto de la mujer (AAW) en 1873.

Cuando enviudó en enero de 1876, escribió en su diario las palabras: “Inicio hoy mi nueva vida”.

En 1883 publicó una biografía de Margaret Fuller y en 1889 contribuyó a la fusión de la AWSA con la organización de sufragio rival, dirigida por Elizabeth Cady Stanton y Susan B. Anthony, formando la Asociación Nacional estadounidense de sufragio de la mujer (NAWSA). Ayudó a fundar clubes de la Federación General de mujeres. Se involucró en otras causas como el apoyo a libertad ruso y los armenios en las guerras turcas.

En 1893, Julia Ward Howe participó en la Exposición de Chicago (Feria Mundial), en la que presidió una sesión y presentó un informe sobre "Moral y reforma Social". Publicó ¿Qué es la religión? En donde afirma que cualquier religión que sacrifica a las mujeres a la brutalidad de los hombres no es una religión.

Julia Ward, había escrito en su diario cuando enviudó, que iniciaba su nueva vida. Años antes, en 1870, había escrito el poema titulado
Proclama del dia de la madre
    ¡Levántense, mujeres de hoy! ¡Levántense todas las que tienen corazones, sin importar que su bautismo haya sido de agua o lágrimas! Digan con firmeza: 'No permitiremos que los asuntos sean decididos por agencias irrelevantes. Nuestros maridos no regresarán a nosotras en busca de caricias y aplausos, apestando a matanzas. No se llevarán a nuestros hijos para que desaprendan todo lo que hemos podido enseñarles acerca de la caridad, la compasión y la paciencia'. Nosotras, mujeres de un país, tendremos demasiada compasión hacia aquellas de otro país, como para permitir que nuestros hijos sean entrenados para herir a los suyos. Desde el seno de una tierra devastada, una voz se alza con la nuestra y dice '¡Desarma! ¡Desarma!' La espada del asesinato no es la balanza de la justicia. La sangre no limpia el deshonor, ni la violencia es señal de posesión. En nombre de la maternidad y la humanidad, les pido solemnemente que sea designado un congreso general de mujeres, sin importar nacionalidad, y que se lleve a cabo en algún lugar que resulte conveniente, a la brevedad posible, para promover la alianza de diferentes nacionalidades, el arreglo amistoso de cuestiones internacionales.
 

Durante dos años intentó que se llevara a cabo un congreso de esta naturaleza.Pero llegó a la conclusión de que las mujeres "estaban más interesadas en la promoción del sufragio femenino que en idear una protesta mundial de mujeres contra las crueldades de la guerra".

La idea de Julia influyó en Anna Jarvis, un ama de casa que organizó a las mujeres durante la Guerra Civil para trabajar en mejorar las condiciones sanitarias para ambas partes y en 1868 comenzó a trabajar para conciliar los vecinos de la Unión y la Confederación. Su hija también llamada Anna Jarvis, recogió el testigo y cuando su madre murió, promovió la idea del día de las madres. En 1873, mujeres en 18 ciudades estadunidenses realizaron una reunión del Día de las Madres. En Virginia Occidental en 1907 se celebró el primer congreso.

El día de la madre
Resolución del 9 de mayo de 1914

En 1914, el Congreso de Estados Unidos aprobó una resolución conjunta, y el presidente Woodrow Wilson firmó, para establecer que el segundo domingo de mayo de cada año, se celebraría el día de la madre, haciendo hincapié en el papel de la mujer en la familia. Ana Jarvis se opuso a lo que acabó siendo la comercialización del día de la madre.

Actualmente En EEUU se proclama en marzo el mes de la historia de la mujer. Pero, también, se sigue proclamando el día de la madre, en cumplimiento de la resolución conjunta 08 de mayo 1914 (38 Stat. 770).

El 8 de mayo de 2009, la Casa Blanca hizo público el discurso del presidente de los Estados Unidos, proclamando el día 10 de mayo como día de la madre. Aunque Barack Obama aludió a Julia Ward, de su discurso se deduce que sigue sin conseguirse lo que Anna Jarvis recogió como testigo de la proclama que hiciera Ward.

En el discurso del Presidente G.Bush de 2005, no se hizo alusión a Julia Ward. Tampoco hizo referencia alguna a Ward, el Presidente Clinton en 1994.


lunes, 20 de mayo de 2013

Videla: lastima que no existe el infierno


La Religion es una enfermedad mental

Psiquiatras preparan terreno para declarar la religión una enfermedad mental
Escrito por Sociedad Atea El 14 may, 2013 a las 05:01 PM | Categoría Actualidad, Portada, Religión


En un reciente artículo de la revista Time se entrega una visión acerca de los daños que podría causar la religiosidad.

La religión puede ser una fuente de consuelo que mejora el bienestar. Sin embargo, algunos tipos de religiosidad podrían ser una señal de problemas más profundos de la salud mental.

Al ver a sus hijos orar con más ganas que de jugar videojuegos, la mayoría de los padres gritarían: “¡Aleluya” o cualquiera que sea su expresión de alegría. Y deberían. La investigación muestra que la religión puede ser una fuerza positiva en la vida de los niños, al igual que lo puede ser para los adultos.

“La religión“, dice Bill Hathaway, una psicóloga clínica de la religión y Decano de la Facultad de Psicología y Consejería en la Universidad Regent, “tiene que ver con que el niño tenga un mayor sentido de autoestima, un mejor ajuste académico y menores tasas de abuso de sustancias y comportamiento delictivo o criminal.”

Así que si su niño está inmerso en las Escrituras después de la escuela y ora con regularidad durante todo el día, puede respirar un suspiro de alivio. Es un buen chico. Mi hijo está bien.

O tal vez no… La devoción de su hijo puede ser algo grande, pero hay algunos niños cuyos ritos religiosos necesitan una mirada más profunda.

Para estos niños, una práctica con exceso de celo de su fe familiar – o incluso de otra fe – puede ser un signo de un problema de salud mental subyacente o un mecanismo de defensa para lidiar con el trauma o el estrés sin dirección.

domingo, 19 de mayo de 2013

Tarde de Tangos y amistad en Tango Bar Victoria

Tarde de Tangos y amistad en Tango Bar Victoria
Por: Darío Valle Risoto
Portada: Detalle interior del disco: Tangos de otros tiempos de Armando Tovagliare que nos regalaron en esta ocasión.


Ayer por la tarde tuve la enorme satisfacción de pasarlo entre gente amiga y gente de tango que es como decir lo mismo. El amigo César me invitó nada menos que al Tango Bar Victoria que queda en la calle Emilio Romero 354 muy cerca de La Teja y por ende relativamente cercano de mi casa lo que es imperdonable sobretodo porque este acogedor local restaurante con música en vivo hace once años que le rinde tributo a esta música rioplatense que tanto sentimos y amamos y un servidor recién lo conoce.

Los anfitriones podríamos decir que fueron el pintor Tomás Blezio que fue el creador junto a otro colega de hacer los retratos que rodean las paredes del lugar acentuando el corazón tanguero de este con músicos e intérpretes inolvidables. Uno de los retratados quién conocimos allí fue el cantante Armando Tovagliare, podrán ver el video al pie de este artículo donde hace el saludo de recibimiento, lamentablemente no lo grabe cantando porque estábamos gustando de un vino excepcional y esperando unos canelones que se demoraron pero fueron de película.

Luego mientras conversábamos animadamente en una gran mesa pudimos disfrutar de diferentes artistas todos para mi desconocidos pero la verdad que me hicieron sentir que por suerte y a pesar de que en esta ciudad no se apoya al tango, hay artistas formidables intérpretes. El propio Tovagliare apodado con justicia “el Polaco Uruguayo”, Carlos Hernández, la bella y simpatica Leonor Torres, Carmen Belisso con un profesionalismo a prueba de balas y el debutante en vivo: Julio Gentini.

Además de lo confortable del lugar y la buena música le agradezco al dueño: Roberto Ducasse el enorme regalo de un disco de Tovagliare que tiene grandes tangos y una carátula donde podrán ver (escaneó mediante) a todos los artistas y personalidades que han concurrido a este local además de algunas fotos de la historia artística de este tanguero que tiene un estilo muy similar al polaco Goyeneche pero lejos de la imitación posee su personalidad y registro vocal realmente únicos.

Así que encima de pasarlo bien me regalan un disco para recordar esta tarde increíble de sábado que ahora trato de compartir con ustedes y de alguna manera dejarles alguna grabación hecha con la tablet que no es muy buena pero al menos retrata en parte una velada que espero se repita. Hay que reservar lugar con antelación pero ya quedamos con Blezio y César de repetir esto y hasta talvez algún día me anime a bailar un tanguito de puro careta, claro.
l
Carlos Hernandez, video de: El Uruguayo Chanta que interpretó ayer en Tango Bar Victoria

viernes, 17 de mayo de 2013

Robert Downey JR: Carisma y profesionalismo totales

 
Robert Downey Jr.
Por Wikipedia


Robert John Downey Jr (Nueva York, 4 de abril de 1965), más conocido como Robert Downey Jr., es un actor, cantante y compositor estadounidense, nominado en dos ocasiones a los premios Óscar y ganador de dos Globos de Oro y un BAFTA.

En sus 26 años en el mundo del espectáculo, ha rodado más de 60 películas. Ha sido nominado dos veces a los Óscar: la primera en 1993 por su papel en Chaplin y la segunda en 2009 por Tropic Thunder. Además, ha participado en Golpe al sueño americano (1987), Natural Born Killers (1994), Jóvenes prodigiosos (2000), Kiss Kiss Bang Bang (2005), Fur: An Imaginary Portrait of Diane (2006), Zodiac (2007), Iron Man (2008), Sherlock Holmes (2010), Iron Man 2 (2010), Salidos de cuentas (2010), Sherlock Holmes: A Game of Shadows (2011), Los Vengadores (2012) y Iron Man 3 (2013), entre otras. Actualmente es conocido por dar vida a Tony Stark, creador del traje de Iron Man y también a Sherlock Holmes en su más reciente adaptación cinematográfica.

Además también dio sus primeros pasos en el mundo de la música, grabando un disco en 2004 titulado The Futurist, que incluyó varias canciones escritas y compuestas por él.
Vida temprana
Downey nació en Manhattan, Nueva York, el era el menor de dos hijos. Su padre, Robert Downey, Sr. es un actor, escritor, productor, director de fotografía y director de cine y su madre, Elsie, es también actriz y apareció en películas hechas por Downey Sr. Su padre mitad judío y mitad católico nacido de ascendencia rusa e irlandesa, y su madre es de ascendencia escocesa y alemana. Su padre nació bajo el nombre de "Robert Elias", pero cambió su apellido por el de "Downey "(después de la muerte de su padrastro James Downey) cuando era menor de edad y quiso alistarse en la armada. Él y su hermana mayor, Allyson, crecieron en Greenwich Village.

Cuando era niño, Downey fue "rodeado por las drogas". Su padre, un adicto a las drogas, permitió a Downey usar marihuana a los seis años; años después su padre dijo que se arrepiente. Downey dijo que las drogas que usó crearon un vínculo emocional entre él y su padre: "Cuando mi padre y yo tomábamos medicamentos juntos, era como él tratando de expresar su amor por mí de la única manera que sabía cómo hacerlo". Eventualmente, Downey comenzó a pasar cada noche abusando del alcohol y "hacer un par de mil llamadas en la búsqueda de las drogas".

Durante su infancia Downey tuvo papeles menores en los proyectos de su padre. Hizo su debut como actor a la edad de cinco años, jugando con un cachorro enfermo en la comedia de Absurd pounds en 1970, y luego a los siete años apareció en el palacio del Greaser surrealista (1972). A la edad de diez años, viviendo en Inglaterra, estudió ballet clásico, como parte de un plan de estudios más grandes. Asistió a la mansión Stagedoor en el Centro de Artes Escénicas de Capacitación en el norte del estado de Nueva York cuando era adolescente. Cuando sus padres se divorciaron en 1978, Downey se mudo a California con su padre, pero en 1982 abandonó la escuela de Santa Monica High School y se mudó a Nueva York para perseguir una carrera como actor a tiempo completo.

Él tenía cuatro compañeros, entre ellos un joven llamado Kiefer Sutherland, cuando se mudó a Hollywood para seguir su carrera en la actuación.

Carrera
En 1970, y con sólo 5 años, participó en la película Pound, dirigida por su padre y en la que trabajó junto a su hermana. Entre los años 1970 y 1980 continuó haciendo pequeñas apariciones en las películas que dirigía su padre.

Fue en 1982, con 17 años, cuando Downey decidió dejar la secundaria y volver a Nueva York para iniciar su carrera como actor. Como todos los actores en sus inicios, tuvo que desempeñar pequeños trabajos para sobrevivir, como camarero o en un almacén de calzado, que alternaba con pequeñas producciones teatrales...

En 1983 recibió su primera oportunidad hollywoodense: Baby It's You. A ésta le precedieron Weird Science, El primogénito y Back to School. Dos años más tarde, y gracias a esas actuaciones, llegó al longevo Saturday Night Live (SNL), donde participó en 18 episodios con varios personajes. Fue su interpretación en el show, el director James Toback mostró interés por Downey y lo llamó para su primer papel protagónico en The Pick-Up Artist.

A lo largo de los 80 actuó en películas tan diversas, como la dirigida por su padre Rented Lips, 1969' junto a Kiefer Sutherland', Solo ante la ley con James Woods o Chances Are coprotagonizada Cybill Sheperd:

En 1990, consolidado como una de las estrellas jóvenes de Hollywood del momento (incluido dentro de lo que se conoció como el Brat Pack) , se reunió con Mel Gibson para Air America.

Un año después actuó en Escándalo en el plató, donde compartió créditos con los ganadores del Óscar Sally Field, Kevin Kline y Whoopi Goldberg.
Chaplin: el personaje
Downey Jr. fue seleccionado, entre varios estadounidenses y británicos, para encarnar al protagonista de Chaplin (1992), dirigida por Richard Attenborough.

La película narra la vida del gran cómico Charlie Chaplin desde sus inicios hasta su muerte. La interpretación de Downey llamó la atención de la crítica, debido a su impresionante actuación y su increíble acento británico. No era de sorprender que le llegaran nominaciones a los Globo de Oro, BAFTA y a los Premios Oscar. Finalmente, fue Al Pacino quién se llevó todos los premios por Esencia de mujer excepto el BAFTA, que finalmente obtuvo Downey Jr.

Actor consolidado: el respeto de la industria
En los dos años siguientes, protagonizó la comedia romántica Heart and Souls, que contó con el respaldo del público y de la crítica, así como también el drama de historias paralelas, del destacado director Robert Altman, "Short Cuts". En 1994 con 29 años de edad, Downey estrenó la película de culto de Oliver Stone, Natural Born Killers, donde interpretó a un amarillista reportero que sigue las funestas hazañas de dos despiadados asesinos en serie. Ese mismo año, protagonizó la comedia romántica Sólo tú, junto a Marisa Tomei, lo que le convirtió en uno de los sex symbols del año.

En 1995, asumió roles coestelares en el drama épico protagonizado por Ian McKellen Ricardo III y bajo la dirección de Jodie Foster en la comedia A casa por vacaciones. También se puso bajo las órdenes de Michael Hoffman quien ya lo había dirigido previamente, para el papel protagonista de Restauración.

Un año más tarde, se reunió con su padre para su última película juntos hasta el momento. En Hugo Pool, interpreta a un inestable director de cine. Ese papel le decantó para aceptar el papel de un enfermo terminal de sida en el drama romántico, del director Mike Figgis titulado One Night Stand.

En 1997, interpretó 4 personajes totalmente opuestos en igual cantidad de películas, Dentro de mis sueños como un atormentado pero despiadado asesino, compartiendo créditos con Annette Bening; un Agente Especial del servicio diplomático en el thriller de acción U.S. Marshals, secuela del éxito policíaco con Tommy Lee Jones de 1993, The Fugitive; The Gingerbread Man, thriller que marcó su segunda y última colaboración con el cineasta Robert Altman, donde personificó a un detective privado alcohólico. Por último, Un tío para dos, una sensual comedia romántica escrita y dirigida por su amigo James Toback.
A finales de los años 1990, Downey Jr. participó en Black and White, de nuevo bajo la dirección de James Toback y en el aclamado filme de Curtis Hanson, Jóvenes prodigiosos, rodeado de un excelente elenco que incluyó al legendario Michael Douglas, Tobey Maguire y Frances McDormand, donde interpretó a un editor bisexual.

Nuevo milenio: nueva oportunidad de trabajo
En 2001, Downey Jr. hizo su debut en el horario estelar de la televisión, en la serie Ally McBeal, en la que interpretó el papel de un abogado, del que se enamora Ally McBeal. Este personaje le valió un Globo de Oro como "Mejor Actor de Reparto de Serie, Miniserie o Telefilme"; así como otras distinciones más que aclamaron su gran trabajo en 21 capítulos de la serie. Sus problemas con la justicia, debido a cargos por drogas, precipitaron su salida de la serie, la cual se canceló episodios después.

De regreso al cine: la reconstrucción de una carrera
Entre 2002 y 2004, Downey Jr. asumió nuevamente una destacada variedad de papeles en el cine, El detective cantante, versión fílmica de la serie de televisión británica homónima protagonizada por Michael Gambon, que le permitió al actor trabajar en el género musical y de suspense. El filme fue producido por su amigo Mel Gibson, quien también tiene en él un rol secundario. Después, asumió la interpretación de un psicoanalista en el thriller de horror Gothika, junto a Halle Berry.

Para 2005, con 40 años, Downey Jr. estrenó la comedia negra de acción dirigida por Shane Black, Kiss Kiss Bang Bang, donde interpreta a un ladrón de poca monta que termina resolviendo crímenes junto a un detective de verdad interpretado por Val Kilmer. Ese año también apareció en la película nominada a los Premios Oscar, Buenas noches, y buena suerte.

En 2006, Downey Jr. participó en el filme de ciencia ficción en formato animado, Una mirada en la oscuridad, luego en Retrato de una obsesión, en la cual aparece de forma irreconocible junto con Nicole Kidman y dos filmes independientes más, Memorias de Queens (Tus Santos y Tus Demonios) y Charlie Bartlett.
Tony Stark: el éxito de Iron Man
A finales de 2006, Downey Jr. fue seleccionado para asumir el papel principal del millonario inventor de armas Tony Stark, en Iron Man, versión para cine del cómic homónimo de Marvel. Dirigido por Jon Favreau, Iron Man fue la primera película autofinanciada por Marvel, como estudio cinematográfico. Distribuida por Paramount Pictures, la película contó con un presupuesto estimado de 140.000.000 dólares y además fue la película encargada de abrir la temporada de verano de 2008, estrenándose el 2 de mayo.

En su primer fin de semana en Estados Unidos, Iron Man recaudó más de 98.000.000 de dólares y para el cierre de la temporada se consolidó como la segunda película más taquillera

Tal ha sido el éxito de Iron Man, que tiene ya 3 secuelas, también protagonizada por Robert Downey Jr., lo que le confirma como uno de los actores más cotizados del momento.

Un tipo disfrazado de otro tipo haciendo de otro tipo
Su segundo éxito en el verano de 2008, lo consiguió gracias a su papel coestelar en la cómica película, protagonizada y dirigida por Ben Stiller, Tropic Thunder, donde Downey Jr. interpreta a un actor de método australiano que decide pigmentar su rostro para interpretar a un soldado afroamericano en una película sobre la Guerra de Vietnam.

Robert Downey aceptó la posibilidad de críticas negativas por su controvertido personaje; pero este no fue el caso, la crítica aclamó el filme y le valió su segunda nominación a los Premios Oscar del año 2009, en la categoría de Mejor Actor de Reparto.
Reconocimiento: posibilidad de Óscar

Debido al éxito de Iron Man, Downey recibió además del reconocimiento del público y la crítica, la creación de una nueva legión de seguidores adolescentes para los que el actor era bastante desconocido.

El actor fue nominado en 1992 por los Premios Óscar, por su actuación en Chaplin. Película basada en la vida del comediante Charles Chaplin.
Luego durante el 2008 y enero de 2009, recibió nominaciones, a Mejor Actor de Reparto por la comedia Tropic Thunder, en los diferentes premios como el Globo de Oro, los SAG, los BAFTA y los Premios Óscar.

El convertirse en el actor de moda en Hollywood trajo consigo importantes oportunidades de trabajo, además de firmar para otras dos partes de Iron Man y un regreso más como Tony Stark en The Avengers en 2012. También, Downey se esforzó por conseguir que Guy Ritchie, que tenía en mente a otro Sherlock, ya que consideraba que Downey era muy pequeño y no poseía la característica nariz aguileña del personaje, lo contratara, haciendo por su parte un muy buen trabajo. Iron Man fue la nueva versión a cargo del director Guy Ritchie, de Sherlock Holmes. Este filme se estrenó el 25 de diciembre de 2009.

Además, su última película estrenada fue Due Date, una comedia con una generosa recaudación.

Sherlock Holmes
Ya se sabe que “Sherlock Holmes” se fue en un gran victoria, recaudando en todo el mundo la extraordinaria cifra de 524 millones de dólares. Su continuación, “Sherlock Holmes: Juego de sombras”, se estrenó estas Navidades y, desde luego, el estudio sabía que el público iba a volver a llenar las salas de cine para ver las nuevas aventuras de este fabuloso personaje literario. Y es que, tal y como indican en Heat Vision, sus encargados le han de mandar a Drew Pearce, quien ya termino de trabajar en el libreto de “Iron Man 3″, que redacte el guion de “Sherlock Holmes 3″. Obviamente, no se sabe nada de su trama y tampoco se ha descubierto qué intérpretes aparecerán en el filme, aunque no hay que ser muy astuto para intuir que Robert Downey Jr. y Jude Law no faltarán en ella. Por cierto, la mejor ya llevó a cabo una estrategia idéntica con la segunda entrega de la saga.
protagonizó el vídeo de la canción de Elton John "I Want Love".

Vida personal
Familia

Robert Downey Jr. es hijo del cineasta independiente Robert Downey Sr. y de la actriz y cantante Elsie Ford Downey.3 Cuando sus padres se separaron en 1976, él y su hermana 18 meses mayor, Allison, se fueron a vivir a Santa Mónica (California), con su padre. Pasó su infancia mudándose entre Nueva York, Los Ángeles e Inglaterra. Además, Downey dejó la secundaria para convertirse en actor.

Por parte de su padre, es de ascendencia irlandesa, rusa y judía, y por parte materna es de ascendencia judía y escocesa.

En el terreno sentimental, el actor mantuvo una larga relación de siete años con Sarah Jessica Parker a la que conoció en 1984, pero la relación llegó a su fin debido a los problemas con las drogas de Downey. Posteriormente se casó en dos ocasiones. Su primer matrimonio duró doce años (1992-2004) y fue con Deborah Falconer, con quién tuvo a su hijo Indio.4 Durante el rodaje de Gothika, en 2003, conoció a la que se ha convertido en su segunda esposa desde 2005, la productora ejecutiva Susan Levin.5 Ella es vicepresidente ejecutiva de producción para Joel Silver, en Silver Pictures, y directora de desarrollo de Dark Castle Entertainment, una división de Silver Pictures. La pareja recibió a su primer hijo, Exton Elias Downey, el 7 de febrero de 2012.
Vida en conflicto
Robert Downey Jr. tiene una famosa cita, cuando intenta explicarle al juez, en 1999, su adicción a las drogas: "es como tener un arma cargada, en la boca y el dedo en el gatillo, sabes que en cualquier momento se va a disparar pero te gusta el sabor del metal del arma"

Desde finales de la década de 1980, Downey desarrolló una adicción a las drogas (entre las cuales se encuentran crack, heroína, marihuana, cocaína, anfetaminas, LSD y alcohol); el actor mismo afirma que fue su padre quien lo introdujo en el consumo de marihuana cuando aún era un niño, a la edad de 8 años. En 1980, ya había asistido por primera vez a un centro de rehabilitación, que abandonó al poco tiempo sin ningún resultado.

En 1996, el curso de la vida de Downey tomó un giro inesperado, aunque predecible para los amigos, familia y personas cercanas al actor. Fue arrestado en Los Ángeles por conducir a exceso de velocidad y posesión de marihuana, cocaína, heroína y crack, así como una pistola descargada. Fue puesto en libertad condicional tras pagar una fianza de 5.000 dólares. Antes de ser citado a juicio por esos cargos, fue nuevamente detenido, al entrar por error a la casa de su vecina y quedarse inconsciente en esta. Había consumido tanto alcohol y droga, que necesitó de asistencia sanitaria para recobrar el conocimiento. Fue enviado a un centro de rehabilitación mientras se definía fecha para la audiencia por sus 2 arrestos, pero tan sólo 4 días después fue detenido por oficiales de seguridad de un centro de rehabilitación, unas horas después de fugarse por una ventana de éste y hacer autostop.

El 29 de julio de 1996, se presentó a la Corte Superior del Condado de Los Ángeles, para responder por los cargos de sus 2 arrestos. Fue condenado a 3 años de libertad condicional y enviado a un centro de rehabilitación a cumplir un programa antidrogas obligatorio. Estos hechos repercutieron muy negativamente en su carrera, al considerarlo una persona de alto riesgo (pues ya no podía ser asegurado por ninguna productora). En 1997 fue condenado a 113 días de cárcel por negarse a pasar varios controles de drogas y sus constantes violaciones de libertad condicional. En el tiempo que estuvo en la cárcel, fue sometido a una forzosa desintoxicación, la cual a veces no lo dejaba salir de su celda. Además, en el tiempo que permaneció en prisión Downey se metió en varios pleitos con otros reclusos provocando que se rompiera la nariz tras una pelea.

El 22 de junio de 1999, fue enviado de nuevo por la Corte a rehabilitación, tras no presentarse a otro examen de drogas. Su libertad condicionada fue suspendida de nuevo en agosto de ese año, lo cual le ocasionó una condena de 11 meses en una cárcel que sirve para criminales con problemas de adicción.

A mediados de 2000, fue puesto en libertad y de inmediato recibió la oferta de aparecer en 8 episodios de la serie Ally McBeal. Durante ese tiempo fue arrestado en el descanso de las filmaciones, en el fin de semana de Acción de gracias de 2000. El arresto ocurrió en Palm Springs, California; mientras el actor, deprimido y rodeado de personas que conoció en el hotel donde se hospedaba, comenzó a fumar crack, consumir cocaína, inyectarse heroína y a beber alcohol durante 24 horas, hasta la mañana del 25 de noviembre, cuando una llamada anónima a la policía local, al parecer de una de las mismas personas con las que había compartido el fin de semana, hizo que 2 oficiales registraran su habitación y encontraran sustancias prohibidas además medicamentos controlados ocultos en una caja de pañuelos desechables.

Su trabajo en la serie de televisión continuó gracias a que el arresto no lo puso tras las rejas y fue dejado libre, al pagar una fianza de 15.000 dólares. Pero el 24 de abril de 2001, la turbulenta vida del actor y su evidente crisis de adicción lo hicieron caer una vez más arrestado; esta vez, fue hallado en un callejón detrás de un hotel en el suburbio de Culver City, en Los Ángeles; mientras vagaba después de la media noche, un oficial de policía lo arrestó y los exámenes tomados posteriormente de su sangre y orina demostraron que se encontraba bajo la influencia de varios narcóticos. Después de ese incidente, fue despedido de la serie en la que trabajaba, lo que obligó a los productores a escribir un forzado final de temporada, que llevó finalmente a la cancelación definitiva del show.

Gracias a una nueva ley del estado de California pudo evitar ser enviado a la cárcel de nuevo, pero sí debió acceder ante el juez, que le obligó a vivir en un centro de rehabilitación. El 16 de julio de 2001, sus abogados no disputaron el cargo mayor de posesión de drogas y el cargo menor de intoxicación con sustancias controladas, por lo cual obtuvieron el acuerdo de 3 años de libertad bajo palabra y la condición de rehabilitación por plazo mínimo de 1 año. Se presume que se mantuvo interno en una unidad de rehabilitación no revelada hasta 2002, cuando retornó libre de adicciones a la actuación.

Aunque su carrera a comienzos del nuevo milenio se vio notoriamente afectada al ser considerado un actor de alto riesgo, ha logrado mantenerse limpio desde entonces, retomando el control de su vida personal y profesional. Ahora es catalogado según la revista Time como una de las personalidades más influyentes en el mundo, por superar sus problemas de adicción.

Como productor
El 14 de junio de 2010, Robert Downey Jr. y su esposa Susan, abrieron su propia compañía de producción llamada Team Downey. Su primer proyecto será el guion de Steve McQueen, trabajando en Hermosillo, Sonora, que es una película de suspense.

jueves, 16 de mayo de 2013

Liniku Ushijima: Pistola de rayos

Liniku Ushijima
Por: Darío Valle Risoto

Liniku Ushijima con una terrible pistola de rayos... mojadores y ahora que me acuerdo tengo una pistola de agua que compré en el día de Reyes pasado para espantar el gato que me quiere enamorar a Wendy, bien que podría retarla a un duelo de poleras mojadas. ¿Aceptará?